已有剧本诊断
定位问题、证据与原因,确定优先级和修复方向。
PLOTERA SKILLS / 04 使用手册
电影开发资料库与机制检索使用说明。用于电影故事、Treatment、剧本结构、人物弧光、类型场景、对白声纹闭环、分阶段长片开发和经典影片机制检索的 agent skill。
20261013 将新旧创作资料合并为统一参考库,按当前故事问题选择所需层级。检索保留否定与人物知情条件,区分机制、模板和节奏统计;支持初选、结构核读和相近版本展开。延续朴素对白底稿与整场念白复核。请更新完整安装包并开启新会话。
已有剧本可以先诊断或按目标改写,文学原作可以发展为电影,一句创意也可以逐步成长为完整长片。选择对应入口,按阶段审阅并确认成果。
定位问题、证据与原因,确定优先级和修复方向。
选定修改方案,从样段审改推进到分批改写与全片复核。
先确认改编范围和电影体量,再形成方案、大纲与剧本。
从一句创意逐步完成框架、大纲、分场与逐场剧本。
从梗概、大纲或剧本中定位结构、人物、场景与对白问题,先看证据和原因,再决定下一轮如何修改。
现有梗概、详细大纲、分场或剧本;当前版本、目标片长与类型、最想解决的问题,以及已经确定的创作意图。
故事理解复述、带具体位置的问题清单、原因分析、修改优先级和可执行建议,以及下一轮修改范围。
明确本次看整部电影、某一幕、若干场还是对白,确认目标受众、片长、类型与希望保留的特点;材料只有局部时,结论限定在已提供的范围内。
梳理主角目标、阻力、赌注、关键转折与结局,说明人物如何主动推动故事。先核对对故事的理解,再判断偏差。
依次检查结构、人物、类型与压力系统,再检查关系、场景和对白。指出具体节拍、场次、行动或台词表现,区分表面症状与根本原因。
区分必须修复的问题与可选增强项,说明对主线、人物弧光、节奏和结尾兑现的影响。先处理会牵动全片的问题,再处理局部表达。
给出能落到具体场景的修改建议;关键问题可比较 2–3 种处理方向,说明各自代价和适用条件,必要时用简短场景骨架展示差异。
交付问题、证据、原因、优先级和建议的对应清单。由你确认哪些判断成立、采纳哪些意见,再确定是否进入改写及其范围。
“用 $movie-development-skill 诊断这份电影剧本,重点看第二幕疲软和结尾情感兑现。先复述故事,再按结构、人物、场景与对白列出有具体位置的问题和优先级,给出可选修复方向,暂不改写正文。”
在明确保留项和修改目标后,把选定的诊断意见落实到大纲、场景与对白,通过样段审改建立新稿标准。
待改写的版本、已有诊断或修改意见、需要保留的人物与结局、允许调整的范围,以及风格和篇幅要求。
改写目标与范围、可比较的修改方案、受影响的大纲或分场调整、样段与分批改写稿、修改说明和连续性复核结果。
确认以哪一版为基准,明确要解决的问题、保留项和允许调整的范围。缺少诊断时先补足必要诊断,记录人物、世界规则与结局等已确认事实。
围绕结构重排、人物动机、冲突升级或表达方式,比较 2–3 个可行方向,说明改动幅度与前后影响。由你决定采纳哪些意见及采用哪个方案。
结构或人物变化先落实到阶段、节拍和受影响的分场,标明新增、合并、删减与重排的位置;局部对白任务则核对场景目标与人物声音后进入改写。
选择关键场次或首个目标段落试写,附原稿问题、修改理由和效果说明。通过你的审改确认人物声音、动作、潜台词与风格。
沿用样段和修改后的大纲,按约定场次或阶段逐批推进。每批说明修改了什么、保留了什么,以及对后续内容的影响,由你审改后继续。
检查人物弧光、因果、秘密与证据、支线伏笔和结尾兑现,核对对白声音与前后衔接。将确认的改动写入故事设定和进度记录,整理本版修改说明。
“用 $movie-development-skill 改写这份电影剧本。保留父女关系和结局,重点修复第二幕重复冲突。先给我 3 个方案并说明影响,等我选定后调整大纲与分场,再改写一场供我审改,确认风格后分批继续。”
从文学原作出发,先确认改编范围与电影体量,再比较方案、展开阶段和节拍点大纲,通过人工审改逐步完成剧本。
有权使用的小说或文学原作、章节目录或完整梗概,以及希望保留的人物、主题和关键情节。已有片长、受众或单部/系列偏好时一并说明。
改编范围与单部/系列建议、救猫咪故事类型判断、差异化改编方案、4,000–6,000 字阶段大纲、节拍点详细大纲,以及经人工审改逐步完成的电影剧本。
根据原作判断适合一部电影还是系列电影,提供 2–3 个范围与体量方案,说明各自取舍和区别。判断适用的救猫咪故事类型,解释理由,并建议 90、100 或 120 分钟等片长,由你确认本次改编范围。
根据选定的改编范围与截断节点,提供 2–3 个差异化改编方案。说明人物、主线、关键事件与结局如何保留、压缩或重构,讲清各方案的区别,由你选定并提出修改意见。
按确认的改编方案撰写 4,000–6,000 字的分阶段详细大纲,明确各阶段的目标、冲突升级、人物选择、关键转折与结果,形成完整电影故事。
根据分阶段大纲展开节拍点详细大纲,说明各节拍的事件、人物变化与前后因果。可同时完善世界观设计、人物小传、道德前提与主题等关键设定。
先撰写第一个节拍点的剧本,由你进行充分的人工干预和修正,确认人物声音、动作表达、场景节奏与剧本风格,再继续后续正文。
以第一阶段已修正的剧本为基准,按确认的阶段与节拍点大纲继续撰写正文,逐批审改,持续检查人物、设定、伏笔与主题的一致性,直至完成。
“用 $movie-development-skill 把这部小说改编成电影。先判断适合单部还是系列,给出 3 个改编范围与片长方案,说明救猫咪故事类型和各自理由。等我确认后,再比较详细改编方案,写 4,000–6,000 字阶段大纲和节拍点大纲;先写第一个节拍点供我审改,再继续正文。”
从一句创意开始,逐步确认故事方向、人物框架、大纲和分场,再通过逐场审改完成长片剧本。按约定的审阅节点推进;已授权连续开发时沿用既定方案。
一句创意、人物处境或题材偏好;目标受众、成片语言、预计片长,以及希望保留或避免的元素。尚未明确的部分可在开发中比较后确定。
一句话故事线、框架与人物设定、千字大纲、15 节拍详细大纲、分场大纲、逐场剧本和持续更新的故事设定。
说清主角是谁、想得到什么、最大障碍是什么,以及失败会失去什么。可以先给出 2–3 个故事线方向,由你选择最想发展的一个。
确认片长和受众,判断救猫咪故事类型并说明理由。比较主线、人物关系与结局方向,完善人物小传、世界规则、道德前提、主题和支线,形成已确认的故事框架。
将选定框架写成约千字的连贯故事,交代三幕走向、关键转折、人物选择和结尾的情感兑现。按你的反馈修正故事,再继续展开。
依据确认的故事梗概展开节拍与具体事件,写清压力如何升级、人物如何选择、局面如何改变,并安排伏笔和支线回收。完成后由你审阅调整。
把节拍落实到幕、序列与具体场次,结合片长安排场数和节奏。每场明确目标、冲突、转折与结果,并检查人物关系、伏笔和证据如何推进。
按确认的分场先写开篇或关键场次,经你审改确定格式、人物声音与风格,再逐场或分批继续。同步更新人物状态和故事设定,完成后合并全片并复查一致性与结尾兑现。
“用 $movie-development-skill 从零开发一部约 100 分钟的电影。我的创意是“一名修复师发现每修好一件旧物,就会改变物主的一段记忆”。先给我 3 个一句话故事线,等我选定后逐步完成框架、千字大纲、15 节拍详细大纲、分场和剧本,每个阶段都先让我确认。”
安装时只需要确认根目录结构正确,避免多套一层同名文件夹。
movie-development-skill-20261013.zip,得到 movie-development-skill 文件夹。SKILL.md。$movie-development-skill 或明确要求使用该 skill。$movie-development-skill 调用。围绕当前创作问题选择资料:先明确故事与人物要解决什么,再参考整片结构、节拍事件或对白策略,把合适的方法转化为本项目的具体行动、转折和表达。
| 资料类型 | 能帮助什么 | 适用问题 |
|---|---|---|
| 编剧方法与开发规则 | 指导故事诊断、人物设计、大纲、分场、对白和分阶段创作,明确当前阶段需要解决的问题与交付内容。 | “只有一句创意,下一步怎么展开?”“已有剧本应该先改哪里?” |
| 整片结构与故事类型参考 | 比较故事类型、主线推进、人物弧光和结尾兑现,帮助判断创意能否支撑长片,以及各条剧情线怎样共同推动故事。 | “这个故事适合什么类型?”“主线和人物成长为什么脱节?” |
| 节拍、事件与场景机制 | 参考冲突如何产生、压力如何升级、人物如何选择,以及转折如何改变局面,把大纲中的抽象功能落实为可拍的事件。 | “中点怎样真正改变故事?”“这场对峙如何推进到不可逆的选择?” |
| 跨影片机制归纳 | 对照多部作品中的结构功能、类型承诺、场景压力与常见失败模式,判断一种写法适用于什么条件、需要怎样调整。 | “同类故事有哪些不同推进方式?”“这个机制为什么放进我的故事就不成立?” |
| 人物声音与对白策略 | 结合人物身份、即时目标、权力关系和压力,设计潜台词、回避、冲突与说话差异;按成片语言选择对应的表达参考。 | “角色为什么说话都一样?”“怎么让对白有潜台词,又符合人物当下的处境?” |
| 按需文本参考 | 在需要补足具体来源事实、上下文或表达依据时,阅读相关文本片段,帮助理解结构、场景节奏和人物表达,再结合当前项目判断如何使用。 | “这个转折前后有哪些铺垫?”“已有机制说明不足时,需要补看什么上下文?” |
结合片长检查节拍位置、场次数量,以及每场的目标、冲突、转折和结果,让大纲能够继续展开成剧本。
核对人物状态、关系变化、秘密、证据、支线和伏笔是否前后一致,检查已铺设的内容能否在后续得到推进与兑现。
资料参考和检查结果用于帮助你判断与修改。采用哪些方案、人物选择是否成立、故事是否达到预期,仍通过逐阶段审阅和人工修正来确认。
提示词不一定要很长,但应说明当前创作阶段、已有材料和本次需要的交付结果。以下推荐写法可以直接复制后修改。
错误用法
帮我把这个创意写成完整电影剧本:一个失业父亲为了儿子的学费参加地下拳赛。
正确用法
调用 $movie-development-skill。先诊断这个电影创意的主角目标、核心冲突、类型承诺、人物错误信念和长片承载力。暂时不要写完整剧本,先告诉我最需要解决的三个问题。
为什么:先判断故事能不能撑起一部长片,避免直接生成一份结构松散的剧本。
错误用法
按照《当幸福来敲门》给我写一个类似的故事。
正确用法
调用 $movie-development-skill,为这个父子题材寻找两到三个电影机制参考。只分析它们如何制造生存压力、父子误解、期限任务和情感兑现,再把这些机制转化成原创方案,不复制人物、情节顺序和对白。
为什么:资料库适合检索和迁移故事机制,不适合复制某部电影的外壳。
错误用法
一次性给我故事梗概、15 节拍、分场和完整剧本。
正确用法
调用 $movie-development-skill,按分阶段电影项目流程开发这个故事。从“一句话创意”开始,每完成一个阶段先让我确认,再进入框架、千字大纲、15 节拍、分场和完整剧本。
为什么:长片需要逐级确认。前面的核心设定没有锁定,后面的分场和剧本越写越容易偏离。
错误用法
给我写一个完整分场大纲,节奏紧凑一点。
正确用法
调用 $movie-development-skill,按 100 分钟电影设计分场。先确定 15 节拍的位置和每个节拍的场次数量,再为每场写清楚场景目标、冲突、转折和结束钩子,同时检查伏笔、支线和人物关系是否得到推进或回收。
为什么:“节奏紧凑”很难检查;片长、节拍位置、场次数量和场景功能才是可以执行的约束。
错误用法
把这些对白改得更自然、更口语化、更不像 AI。
正确用法
调用 $movie-development-skill。先分析这场戏中每个人的目标、权力关系、隐瞒信息和情绪压力,先写朴素底稿,让下一句接住上一句。完成改写后执行词面风险检查,再按整场复核人物选择、回避方式和念白;不要求每句都刻意突出特色。
为什么:去 AI 味不是简单缩短句子或增加口头语,而是让每句话来自人物当时的处境和策略。
错误用法
按照前面的内容继续写下去。
正确用法
调用 $movie-development-skill,读取我提供的故事大纲、人物设定和已有分场。续写前先整理不能改变的事实、人物当前状态、关系变化、已埋伏笔和待回收问题;发现冲突时先指出,再继续下一阶段。
为什么:先恢复项目状态,可以减少人物性格漂移、重复揭密、伏笔遗失和前后矛盾。
能力边界:movie-development-skill 是电影故事与剧本创作 skill,可以完成诊断、大纲、分场、对白和剧本开发,但不具备图片、分镜图、海报或视频生成功能。
本 skill 是剧本创作与开发工具,只迁移结构功能、场景压力、节拍机制和人物变化逻辑,不生成画面,不复制原片对白、完整场景、具体桥段或受版权保护的表达。